Zürich erhält ein Museum für digitale Kunst (MuDA). Einer der Köpfe dahinter ist Christian Etter, der bereits mit dem Game «Drei» und dem interaktiven, surrealen Kurzfilm «Plug & Play» im Gespräch war. Wer der umtriebige Tausendsassa ist, wie er neue Projekte angeht und was es im Museum für Digitale Kunst zu sehen gibt, erfährst du im Interview:

Ron: Stell dich doch mal kurz vor:
Christian Etter: Ich habe bei der NZZ eine Ausbildung zum Polygraphen absolviert, mit 20 eine erste Firma gegründet, welche dann relativ schnell wieder unterging, bin nach Kolumbien um Sozialarbeit zu leisten, fand eine Stelle bei der Werbeagentur Saatchi & Saatchi in Mailand, wechselte zu Benetton und fand mich wenig später in England als Senior Creative Designer einer Produktionsfirma wieder. Als ich mein erstes graues Haar bekam, merkte ich, dass ich etwas anderes tun möchte, kehrte in die Schweiz zurück und gründete meine eigene Firma Etter Studio.

Ron: Du verfolgst die verschiedensten Dinge, entwickelst Games genauso wie Möbelsysteme. Wie entscheidest du dich für ein Projekt?
Etwas das ich schon gemacht habe, verliert für mich schnell an Reiz. Darum lande ich in den verschiedensten Gebieten. Aber schlussendlich findet man überall gewisse Überschneidungen. Logistik ist immer zentral, Ökonomie ebenfalls, gewisse physische Prinzipien gelten überall. Die Leute sind häufig erstaunt, wenn ich sage, wir machen Games und Möbel. Aber eigentlich gibt es zwischen den beiden Dingen extrem viele Überschneidungen.

Ron: Aber nur wenige machen beides gleichzeitig.
Ja, schon. Aber mir ist es halt auch wichtig die Balance zu halten. Den ganzen Tag nur vor dem Compi sitzen? Ich glaube nicht, dass dies besonders gesund wäre. Andersherum, jeden Tag in der Werkstatt zu stehen und Möbel zusammenbauen? Dafür sitze ich dann doch zu gerne vor dem Computer...

Ron: Und was ist der gemeinsame Nenner von allen deinen Projekten?
Es geht sicher darum, etwas Positives zu machen. Das Leben ist so kurz, es wäre verschwendete Zeit einer Zigarettenfirma beim Verkaufen zu helfen. Und es gibt so viele, riesige Probleme. Der Klimawandel zum Beispiel, der in allen meinen Projekten angesprochen wird. Ich will Dinge tun, welche die Gesellschaft positiv weiterbringen.

Ron: Auf den ersten Blick ist dies aber nicht immer ersichtlich…
Bei Etter Studio habe ich anfänglich viele Ausstellungen zum Thema Klimawandel produziert. Das Problem ist, dass du so nur Leute ansprichst, die sich der Problematik bereits bewusst sind. Die Leute, welche zur Ausstellung kommen, sind die Letzten, die man noch überzeugen muss. Also probiere ich es auf einem anderen, subtileren Weg. Zum Beispiel beim Game «Drei» geht es darum mit Fremden zusammenzuarbeiten. So merkt man unterbewusst: Egal, ob du mit einem Kollegen aus dem gleichen Büro oder einem Unbekannten aus Japan zusammenarbeitest, wichtig ist das Kollektiv.

Ron: Mehr Zusammenarbeit als Lösung…
Für mich ist das eines der grossen Probleme des Klimawandels. Wenn wir jetzt hier zusammen einen Kaffee trinken, hat das Folgen für das globale Klima. Aber nicht hier und nicht jetzt. Und man muss langsam das Verständnis entwickeln, dass wir gemeinsam auf dieser Erde sind, gemeinsam handeln und gemeinsam die Konsequenzen tragen müssen. Und ich glaube, dass der Umgang mit unseren Ressourcen und der daraus resultierende Klimawandel die Wurzel vieler Probleme ist.

Ron: Da kommt noch viel auf uns zu…
Natürlich ist zum Beispiel auch die Diskussion um künstliche Intelligenz extrem wichtig. Aber im Hinblick auf den Klimawandel ist sie schlussendlich schlichtweg nicht relevant. Wenn wir uns mehr als Einheit verstehen würden, dann könnte man die globalen Themen angehen. Zumindest wäre die Chance auf eine Lösung grösser, als wenn jeder für sich wurstelt. Aber es sind so viele Themen, die immer irgendwie verwickelt sind.

Ron: Dann lass uns wieder über konkretes Reden, das Museum of Digital Art: Wie lange steht die Idee schon im Raum?
Wir sind da sicher seit vier bis fünf Jahren dran.

Ron: Und wie ist es dazu gekommen?
Das war natürlich nie in dieser Dimension geplant. Ich wollte einen Raum haben, wo interessante Sachen passieren. Das habe ich in der Schweiz vermisst.

Ron: Wo hast du dich denn inspirieren lassen bzw. wo war es besser?
Ich bin aus London gekommen. Da hat es viele Museen mit konstant hoher Qualität. Das interessante daran ist, dass sie weniger finanzielle Ressourcen haben als hier. Nur schon an den Gebäuden sieht man, wie viel in den hiesigen Museen steckt. Aber das alleine macht leider noch keine guten Inhalte. Nach meiner Rückkehr war das eine grosse Enttäuschung. Entweder man motzt rum oder man macht etwas. Ich habe mich mit der Stadt Zürich in Verbindung gesetzt, kam durch sie dann in Kontakt mit der Migros, die für das Hochhaus an der Pfingstweidstrasse eine neue Nutzung suchte.

Ron: Und das konntet ihr euch leisten?
Sie waren zum Glück extrem zuvorkommend mit dem Mietpreis. Die Geschäftsleistung hat uns die voll Unterstützung gegeben, die einzige Bedingung war, dass wir uns um die Bewilligungen kümmern. Das hat sich dann über fast zwei Jahre erstreckt, immer im Ungewissen. Schlussendlich hat das geklappt, aber uns fehlte ein gewisser Betrag, weil der Umbau extrem teuer war. Und da kam dann das Crowdfunding ins Spiel.

Ron: Und auch das hat geklappt. Jetzt steht alles bereit, dass es bald losgehen kann. Was wird die erste Ausstellung?
Als erstes haben wir eine Ausstellung von Andreas Gysin und Sidi Vanetti, zwei Tessiner. In digitaler Kunst gibt es in der Schweiz nicht so viele gute Leute, aber die sind wirklich grossartig. Und für uns ist es schön mit einem Schweizer Duo starten zu können, das auch inhaltlich stark ist.

Nächste Woche erfährst du hier, was dich im MuDA sonst noch erwartet, as mit der alten SBB-Anzeigetafel passieren soll und wie es mit der Menschheit allgmein weitergehen soll...

Christian Etter - MuDA